Tidigare utställningar
2018
2018
Karl Henrik Edlund: Ljusa timmar
En känsla av att tiden står stilla och saknad lever i Karl Henrik Edlunds poetiska bildvärld. Bilderna på utställningen är tagna under en period på sex år när Edlund reste på Nordkalotten, på Kolahalvön och i nordvästra Ryssland samt i hans eget vardagsliv i S:t Petersburg och på Åland.
2017–2018
2017–2018
Andrei Lajunen: Om visshet
Fotokonstnären Andrei Lajunen (1969–1999) ansåg filosofen Ludwig Wittgensteins skrifter Om visshet och Anmärkningar om färger vara en av de viktigaste influenserna för hans konstnärliga tänkande och arbete. Den sammansatta verkserien Om visshet i museets Vinkelrummmet har fått namn efter Wittgensteins skrift Über Gewissheit. Obs! Utställningen är stängd ons 24.1 – sön 28.1.
2017–2018
2017–2018
Abstrakt! Fenomenet under hundra år 1917–2017
Utställningen Abstrakt! firar det abstrakta fotografiets hundraåriga historia. Utställningen presenterar en stor skara inhemska konstnärer från olika tidsperioder samt de tidiga utländska storheterna inom fenomenet László Moholy-Nagy, Man Ray och August Strindberg.
2017–2018
2017–2018
Finland förändras
I denna gemensamma fotoutställning ställs frågan: på vilket sätt har Finland förändrats under självständighetstiden? Vilka finländska begrepp och livshistorier kan vi föreställa oss i landskapen på gamla och nya foton?
2017–2018
2017–2018
Sofia Okkonen: Rose
Sofia Okkonens utställning Rose är ett fotografiskt förspel och en kvinnas profil. Den visar en kvinna instängd i en studio och poserande för kameran. Modellen är som en amatörskådespelare som kallats till provfilmning och får manuskriptet först inför en jurys värderande blick.
2017
2017
Jari Silomäki: Övningar för vuxenlivet
Jari Silomäkis bildserie Övningar för vuxenlivet (Harjoitelmia aikuisuuteen) är en berättelse om en ung man, föremålet för hans förtjusning, och smärtpunkterna i deras relation.
2017
2017
Fenomenala fotografier – Studievägar till Fotografiska museets öppna material
Sju olika slags undervisningsgrupper sökte nya sätt att utnyttja museets öppna material med hjälp av olika slags verktyg och tekniker. Utställningen i Processrummet visar hur projektet framskrider som gruppernas lärprocesser och deras konkreta resultat.
2017
2017
Lorenzo Servi: City Wonders
Skönheten omger oss på alla sidor, men lägger vi märke till den? Lorenzo Servis (alias SerraGlia) fotoutställning City Wonders är en bildserie om föremål, färger, former och bitar av det urbana landskapet, som vi i allmänhet förbiser. Varje fotografi avslöjar överraskande aspekter av det dagliga livet i Helsingfors.
2017
2017
Francesca Woodman: Om att vara en ängel
Den amerikanska fotografen Francesca Woodman (1958–1981) skapade en värld av intima och känslostarka bilder under sitt intensiva, korta liv – hon avled vid endast 22 års ålder.
2017
2017
Tanja Konstenius: Konfirmation
Tanja Konstenius videoinstallation, som består av rörliga porträtt, är en representation av den kristna konfirmationen som utforskar fenomenet som en övergångsrit.
2017
2017
Det goda onda moderna – Den finska landsbygden på 1970-talet fotograferad av Kaius Hedenström
Den finska landsbygdsmiljön förändrades kraftigt med början på 1960-talet. Fotografen Kaius Hedenström (1943–2006) hade i sitt arbete som pressfotograf lagt märke till hur nya byggnader växte upp på gårdar och i kyrkbyar. Fotografierna i serien Vår landsbygd idag understryker hur häftigt och våldsamt landskapet har förändrats.
2017
2017
Nordic Delights
Nuförtiden är det svårt att tala om ett enhetligt nordiskt konstfält eller ens om enhetliga nationella fält. Nordic Delights kan ses som ett försök att bryta upp homogeniteten. Konstnärerna som ingår i den här utställningen bor och verkar alla i de nordiska länderna men majoriteten av dem har sina rötter någon annanstans. Den här gången är minoriteterna i majoritet.
2017
2017
Heikki Willamo: En mytisk resa
En mytisk resa handlar om det årtusenden långa förhållandet mellan djur och människor. Den vill nå den istida jägarens upplevelse av naturen och djuren. Utgångspunkten för verken på utställningen var mänsklighetens äldsta kända konstverk: grott- och klippmålningarna. Som reseledare fungerar björnar, älgar, vildrenar, utdöda uroxar, mammutar och vildhästar.
2017
2017
Marta Zgierska: Post
Marta Zgierska överlevde jag en allvarlig bilolycka. Utställningen Post behandlar ett trauma som frusit till tystnad och spänning. Var och en kan hitta sin egen smärtpunkt i verken – tärande drömmar, rädslor, tvångstankar och sätt att konfrontera ett traumatiskt minne genom en annan persons upplevelser.
2017
2017
Drömmarnas kylskåp – maten på Pietinens reklamfoton
Gasspis, kylskåp, kött och kaffe varje dag. På Ateljé Pietinens reklamfoton från 1940–1960-talen visas lyxiga nyheter, som idag är en självklar del av vårt dagliga liv.
2017
2017
Festivalen för politisk fotografi 2017: Mat
Maten är inte enbart en enkel basförnödenhet med vilken man stillar sin hunger. I år visar Festivalen för politisk fotografi bilder som lyfter upp matens politiska, samhälleliga och ekologiska dimensioner. Matindustrins miljökonsekvenser, klimatförändringen samt hunger, emigration och krig, är...
2017
2017
Fickalbum
Finlands fotografiska museum genomförde 2016 ett projekt i samarbete med läroämnet museologi vid Helsingfors universitet Festivalen för politisk fotografi där fotografier av asylsökande i Finland tillsammans med minnen och berättelser nyligen togs till vara. Sammanlagt 41 fotografier lades till museets samlingar.
2017
2017
Elis Hoffman: Fading
Elis Hoffman fotograferade serien Fading under fem somrar 2010—2014 på främst små avfolkningsorter runt om i Sverige. Han sökte sig till platser där han aldrig varit förut och träffade människor som han inte tidigare träffat, främlingar. Hoffman har förevigat dessa möten i fotografier som förmedlar en ömhet och sårbarhet hos dem han fotograferar. Men också en stor uppriktig nyfikenhet på livet.
2016–2017
2016–2017
Samarbete! – Bilder från Konsumtionsandelslagens Centralförbunds samlingar
Bilder som skildrar urbaniseringen, industrialiseringen och uppkomsten av välfärdssamhället och konsumtionskulturen – berättelsen om de stora förändringarna i det finländska samhället är bekant. Perspektivet på det 100-åriga Finland är den här gången arbetarklassens. Vi ser arbetet och arbetarna...
2016–2017
2016–2017
Charles-Henry Bédué: Virtuous Circle
Utställningen Virtuous Circle vill förklara det djupa förhållandet mellan konstnär och mecenat genom den konstnärliga processen. Utställningen söker också svar på följande frågor: Vilken betydelse har försäljningen av bilder utöver den ekonomiska? Varför och i vilka omgivningar ska man visa bilderna?
2016
2016
Pirkko Tanttu: Äkta vara
När Pirkko Tanttu bodde i USA 1980–1981 bar hon med sig kameran överallt. Hon fotade mycket och snabbt, försökte fånga in förbiilande scenerier i gatuvimlet. Största delen av bilderna är från Philadelphia, där Tanttu bodde med sin make, och från New York, dit de gjorde flera utflykter. En del av...
2016
2016
Fokus på form – Designfotografi av Matti och Otso Pietinen
Finsk design upplevde sin guldålder på 1950-talet. De framgångsrika formgivarna hade en betrodd hovfotograf i Finland: Familjeföretaget Pietinen och där särskilt bröderna Otso och Matti Pietinen. De fotograferade bl.a. föremål av Timo Sarpaneva, Tapio Wirkkala, Nanny Still, Kaj Franck och Saara Hopea, som fått pris på internationella arenor.
2016
2016
Taneli Eskola: Sköna Jord
Fotokonstnären Taneli Eskolas (f. 1958) verk är vävnader av rum och tid – bilder av snölandskap, gatuliv, trädgårdar och urbana paradis. Eskola har registrerat sin omedelbara boendemiljö, såsom 1980-talets Tavastehus och det gamla Malm i Helsingfors. Under sina resor har han förevigat bl.a. Sovjetunionen, Estland, Polen och Italien.
2016
2016
Andrey Bogush: When Everything Is Over So We Can Discuss
I Andrey Bogush (f. 1987) fotoinstallationer är fotografiets materiella karaktär en del av både det digitala och det fysiska rummet.
2016
2016
Platser i livet
I fotoprojektet Platser i livet delar en grupp invånare på vårdhem i Helsingfors och deras anhöriga med sig minnen i bilder och berättelser från viktiga platser i deras liv. På en sådan plats har en människa upplevt något glädjande eller gripande, någonting oförglömligt.
2016
2016
Catherine Leutenegger: Kodak City
George Eastman grundade Kodaks fabriker i Rochester i USA i slutet av 1800-talet. Kodak gjorde Rochester till en förmögen stad och sysselsatte tusentals människor. När fotografin övergick i den digitala tiden började nedgången för Kodaks affärsverksamhet. Den schweiziska Catherine Leuteneggers dokumentära bildserie Kodak City för åskådaren rakt in i den här försvinnande historien och i dagens kamp.
2016
2016
Festivalen för politisk fotografi 2016: Hemland
Varför känns och låter orden hem och land bra, medan hemland verkar syfta på något begränsat och nationalistiskt, till och med på fördomar? Temat för Festivalen för politisk fotografi 2016 är Hemlandet.
Under festivalens tema Hemlandet talar vi bland annat om mentala och geografiska områden och ...
2016
2016
Kaisa Rautaheimo: Pojkar
Fotografen Kaisa Rautaheimo fotograferade under ett och ett halvt år män på 20–30 år, vilkas liv på ett eller annat sätt saknar riktning. En del har avbrutit skolgången, andra har aldrig ens börjat i någon skola, arbetslivet känns svårt. De önskar starkt att de skulle hitta något meningsfullt, men vet inte riktigt var och vad de ska söka och varför. Rautaheimo ville titta in bakom huvorna.
2015–2016
2015–2016
Pimiö – Mörkrummet – Darkroom
Storutställningen Mörkrummet – Darkroom är en helhetsupplevelse där man kan hänge sig åt mörkrummets fängslande verklighet med alla sinnen. Verk av sammanlagt 60 fotografer från 1800-talet fram till 2015 presenterar kopieringens växlande ideal och teknikernas mångfald.
2015–2016
2015–2016
PUTPUT: Photography On
På utställningen Photography On presenterar den dansk-schweiziska konstnärsduon PUTPUT en ny serie verk som fokuserar på det fotografiska objektet. En topologisk utforskning av hur fotografier appliceras på vardagliga konsumentprodukter, personifierade fotografiska applikationer på bruksföremål och produkter där ett fotografi utgör den huvudsakliga formkällan.
2015
2015
Hemera-kollektiv: Secret Agent
Fotografi- och videoverken på grupputställningen som kurateras av kollektivet Hemera utmanar oss att fundera över vad feministiskt aktörskap har varit i det patriarkala samhället – och vad den kunde vara.
2015
2015
Hannele Rantala: De underbara tidernas slut
Hannele Rantalas (f. 1952) retrospektiv De underbara tidernas slut består av verk från åren 1975–2015 och ger en heltäckande bild av Rantalas 40 år långa karriär som konstnär. En stor del av utställningens verk visas nu för första gången i Finland.
Sidor
RT @WomeninPhoto: Announcing our 4th research workshop. This time at @valokuva_museo #helsinki https://t.co/mrThW88e5E @annafox61… https://t.co/UGPA6DisGl
RT @AestheticaMag: "An image is a place that you can visit and revisit. It isn’t a place that you capture for a second, it’s a place y… https://t.co/HJp50Apzxo
RT @HKHamalainen: "Opettajana mä teroitin valokuvauksen opiskelijoille, ja vain puoliksi leikillisesti, että mitä huonompi sää, sen p… https://t.co/WJjK1WXdu1
RT @JantunenTM: #Valokuvat ovat osa visuaalista #viestintä'ä. @valokuva_museo'n #Taskualbumit-hanke esillä "Kulttuurilaitosten digi… https://t.co/l60oQw5KpW
RT @TapSq: Valokuvan digitalisaatiokin suurempi murros: muuttuminen matkapuhelinten myötä kommunikaation välineeksi.… https://t.co/Wkv5E1fxW9
RT @HetkiRy: Miltä #köyhyys näyttää, entä miltä se tuntuu? Kuvauksia eriarvon erilaisista kasvoista Suomessa. Vielä ehtii… https://t.co/Q5OI6u1kYH
RT @kallevihtari: @valokuva_museo Valokuvia suomalaisesta arjesta. Tarinat kuvissa #arki #photograph @VisitHelsinki https://t.co/9QjeVoZvfP
