Tidigare utställningar

Grupputställningen Vår natur – tolkningar av nationalromantiken, av Finlands fotografiska museums ungdomsgrupp Photofuss, funderar på vad finskhet är idag. Ordet natur syftar på människans natur så väl som på naturliga miljöer. I utställningens verk tolkas dessa tillsammans och separat, nära och på…

Maria Kapajeva betraktar i sina verk stereotypier, förväntningar och roller som kvinnor fortfarande råkar ut för.

Vivian Maier återvänder till Helsingfors med en ny utställning med fokus på gatufotografering

Museets samlingsutställningen frågar om kameran kan vara rasistisk.

Jari Silomäkis (f. 1975) Känslornas geografi förevigar händelser på 2000-talet: den snabbt ökande förmögenheten och ojämlikheten i utvecklingsländerna, det gemensamma hemland som internetservrarna håller igång, den offentliga presentationen av den egna personhistorien och dess integritetsskydd samt…

Finlands fotografiska museums nya utställningslokalen K1 invigs med två utställningar av den kanadensiska fotografen Douglas Kirkland (f.1934), Coco Chanel och En kväll med Marilyn. Utställningarna för fram två ikoniska kvinnor som förstod kraften i det visuella. Kirkland fotograferade både…

Munalissu är mediekonstnären Liisa Vääriskoskis feministiska alter ego, huvudsakligen på Instagram, och ett konstprojekt där gränsen mellan verklighet och fiktion suddas ut.

Clare Gallaghers utställning The Second Shift (Andra skiftet) behandlar arbetet med hem och barn, vilket ofta ignoreras.

AdeYs verk gör intryck med sin direkthet och humor. På bilderna utmanar de nakna kropparna människans balans, kraft och fysik.

Stillebenfotografin har ändå en märklig kraft att få oss att se de vardagliga föremålen på ett annat sätt, att se det förbisedda.

Sommaren 2020 visas fotokonstnären Sanna Kannistos (f.1974) verk från en period på 20 år. En känsla av förundran är Kannistos mest omfattande museiutställning hittills. Den är ett genomsnitt av konstnärens karriär, hennes långvariga fotograferingsarbete på forskningsstationer i Sydamerikas…

Den schweiziska fotokonstnären Yann Mingards (f.1973) omfattande soloutställning Allting svävar fritt i luften, därav vår svindel (2015–2018) visas för första gången i Norden. Allting svävar fritt i luften, därav vår svindel (2015–2018) är en verkhelhet inspirerad av geologiska fenomen, såsom…

Mänskligheten har lämnat holocen bakom sig, den geologiska epok som varit förhärskande sedan den senaste istiden. I stället för holocen har vi stigit in i en ny tidsepok, antropocen. Under antropocen har människans inverkan på jordklotet varit oåterkallelig – så stor att det inte finns någon…

Vivian Maier (1926–2009) var en amerikansk fotograf, vars omfattande livsverk har nått offentligheten efter hennes död genom talrika utställningar och en dokumentärfilm. Maier fotograferade passionerat under hela sitt vuxna liv, men förde aldrig själv fram sitt arbete, utan försörjde sig som…

Passet fungerar som ett dokument som öppnar dörrar enbart om människokroppen är kopplad till det på ett tillförlitligt sätt. Utvecklingen av identifikationsmetoderna och den ökade övervakningen har lett till att kroppens förhållande till passet varit i ständig förändring.  På 1800-talet…

Utställningen Unfold presenterar en grupp fotokonstnärer från magisterprogrammet i fotokonst vid Aalto-universitetet. Utställningen manifesterar de mångsidiga redskapen och begreppsligheten i den moderna fotokonsten. Utgångspunkten för utställningen, som skapats i samarbete och intensiv växelverkan…

Till Finlands Fotografiska museets samlingar hör också bilder av fotografer som använder Instagram som sin huvudsakliga publiceringsplattform.

Några observationer om det politiska systemet i Finland (2015-2019) är en dokumentär trilogi av fotografen Sakari Piippo.

Fotografen Rasoul Khorram (f. 1980) fotograferade sin åldersstigna mor Halima Khanomillas liv under tre års tid i Oshnavie i Kurdistan i Iran, på gränsen mellan Irak, Iran och Turkiet. På bilderna sysslar modern med vardagliga göromål, sköter växter, plockar bär och går på picknick med familjen…

Förnyaren av det finska reportagefotot, Caj Bremers (f. 1929) fotoserieklassiker Finsk vardag (1971) kom till när Bremer frigjorde sig från sitt dagliga tidningsjobb och reste runt i landet på ett stipendium av den finska kulturfonden Suomen Kulttuurirahasto. Bremer ville fotografera människan i…

Enbildsmanifestet är en utställning som poängterar betydelsen av en enda bild. På utställningen försöker konstnärerna visa allt som behövs i ett och samma verk, utan att det stöds av parallella verk av samma fotograf eller av långa texter. Poängterandet av självständigheten hos ett fotoverk är en politisk handling under en tid som hyllar serieformen.

Det här är Violett hav. Här möter bildkonstnären Hertta Kiiskis (f. 1973) verk från en period av tio år såväl varandra som nya verk och en ny utställningssal. Energierna hos alla dessa är beredda att möta din energi. På scenen finns flickor, djur av andra arter, stenar och tid.   Hertta Kiiski…

En badplats vid floden är ett visuellt ode till mänsklig sysslolöshet.

De osedda ställer frågan om vem som är osedd, särskilt i västvärlden, och reflekterar kring hur man ska möta det annorlunda med hjälp av visuella framställningssätt.

Fotografen P. O. Jansson (1920–2019) var yrkesfotograf och älskade att fotografera. Han fortsatte fotografera hela livet igenom. De teman som låg honom närmast om hjärtat var skärgårdsnaturen och de nära människorna, såsom den egna familjen och systern Tove Jansson.

Utställningen Belonging to the Story rör sig i ett gränsland mellan verklighet och fiktion och betraktar med modern fotokonst vårt sätt att fästa oss vid varandra och världen, drömma, skapa utopier och föreställa oss framtiden.

Festivalen för politisk fotografi 2019 söker kollektiv föreställningsförmåga och verksamhetsmöjligheter. Festivalen lyfter fram fotografiprojekt som behandlar mindre och större förändringar och alternativa sätt att tänka och leva.

I skiftet mellan 1960- och 1970-talen moderniserades Helsingfors byggnadsbestånd och gammalt revs i rask takt för att ge plats åt det nya. Fotografen Matti Koivumäki (f. 1950) vandrade under två år i sina barndomstrakter och förevigade det Trä-Vallgård som utdömts på grund av en stadsplaneändring. Fotografierna på utställningen består av ursprungliga silvergelatinkopior från åren 1974–1976.

Strukturer och maktformer som föds och befästs genom olika slags berättelser och vardagliga rutiner samt upplösningen av dem är centrala i konstnärsparet Iiris Kaarlehtos och Inka Kynkäänniemis arbete. Dessa teman får en synlig form i deras färska videoverk All Connections Are Boundaries. I verket…

Utställningen En stund för bilden uppmuntrar till långsamt betraktande av konst och avläsande av bilder. Ägna alltså en stund åt bilden, andas djupt, sitt ner eller ta en annan bekväm ställning.

Marja Helander, Harri Pälviranta och Kari Soinio är tre av den långa linjens fotokonstnärer. Arvingar till ett ideal går på djupet med de värden och normer som medierna, det moderna samhället och det egna andliga arvet upprätthåller och förmedlar. Konstnärerna betraktar från sina egna utgångspunkter de ideal som styr oss och möter också utmaningarna i att bryta de ordlösa reglerna: kan vi göra något åt de krafter som bestämmer våra liv? Och vad står vi helt blinda inför i vår egen omgivning?

Den svenska fotografen JH Engström (f. 1969) är känd för sina personliga bildserier där han expressivt dokumenterar sin närkrets och sig själv. Utställningen är den mest omfattande överblicken hittills av Engströms konstnärliga produktion och presenterar fotografier från åren 1991–2017.